詹姆斯卡梅隆怎么当上导演,詹姆斯卡梅隆拍摄要求

本篇文章给大家谈谈詹姆斯卡梅隆拍摄要求，以及詹姆斯卡梅隆怎么当上导演对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。

本文目录一览：

• 1、阿凡达是怎么拍出来的？
• 2、《阿凡达》再度成为全球票房冠军，卡梅隆和他的《阿凡达》到底有什么魔力？
• 3、《阿凡达》是怎样拍摄完成的？
• 4、《阿凡达》怎么拍摄的

阿凡达是怎么拍出来的？

老卡隐身了好几年为了研发并娴熟地运用新的3D技术 其具体技术含量很高，我解析的不太清晰，下面引用别人的文章向你解析，希望可以为你得到帮助一、自主开发的先进立体摄像机

《阿凡达》的与众不同，从摄影机上就可以体现。影片采用詹姆斯·卡梅隆自主研发的3-D摄影机进行拍摄，而这项技术的发展也历经多年。早在2000年的时候，卡梅隆和拍档文斯·佩斯就开始在索尼的支持下开发一套新摄影系统，这种系统使用两台索尼HDCF950 HD摄像机进行拍摄，目的是创造出具有立体实感的环境，这便是后来的3-D虚拟影像撷取摄影系统(Fusion 3-D Camera System)。在2003年二人合作的IMAX电影《深渊幽灵》中，这项技术首次得到应用。

随后，卡梅隆还让同行帮他测试这套技术，著名导演罗伯特·罗德里格兹在《非常小特务3D》和《立体小奇兵》就进行了尝试，之后绝大部分的3-D立体电影也都是采用这种方法拍摄的，如《地心游记3D》、《麦莉·赛勒斯演唱会纪实》等。在过去几年中，卡梅隆不断在对这项技术进行完善，使之呈现出更强更动感的立体效果，而同时又不会令观众头晕。随着多次实验与应用，这项技术日渐成熟，最终被运用到《阿凡达》的拍摄中。

二、拍摄中的完美预览技术

《阿凡达》60%的画面都是全CG效果，因此在拍摄中，真人表演与最终的CG画面必须契合得天衣无缝才行。为了达到这个条件，卡梅隆专门开发了一种虚拟摄像机，以便在拍摄真人表演时能够更准确的进行预览，这种摄像机可以实时观察演员的动作与虚拟世界的交互，而让导演即时调整和指导每一场戏。在演员表演的同时，他就可以通过一旁的LCD屏预览到演员“化身”为近3米高的蓝色纳美人行走在潘多拉星上的画面效果。

据卡梅隆介绍，这项新技术渲染出来的画面更具直观性、可视性，能让制作人即时看到现场表演镜头中的虚拟背景是什么样子，精确的判断想要的最终画面。“它就像一个强大的游戏引擎，如果我想在空中飞或是改变视角，我立刻就能办到。我还可以把整个场景变成50:1的模型布景，在里面穿梭。” 卡梅隆如是说。

三、工作摄像机协同“动作捕捉”

与其它影片不同的是，《阿凡达》运用“动作捕捉(Motion Capture)”技术时，除了需要演员在拍摄时穿上布满捕捉点的紧身衣裤外，影片摄影棚内还同时架设有一套“协同工作摄像机(Simulcam)”来完成此工作。这套系统由布满在摄影棚顶部的140个数字摄像机组成，形成一个捕捉舞台。摄像机通过追踪现场LED灯打出的近红外光谱的反射，将捕捉到的数据传输到一套系统中，再将光谱的反射与演员的运动进行组合分析，得出整个镜头的立体模型。之后，这些数据再被映射到后期的计算机处理，从而令CG场景呈现出高度拟真的效果。

四、记录稍纵即逝的表情

在《阿凡达》中，有60%的镜头都采用了“表演捕捉”技术。“表演捕捉”（Performance Capture Workflow）与“动作捕捉”非常相似，区别在于前者能够完全捕捉演员的肢体动作甚至于面部表情，将真人演出影像与电脑动画结合，令动画人物的造型与表情更接近于真人。演员甚至可以自由套进不同角色中，与不同身份的角色结合，创造更广阔的表演空间。

《阿凡达》使用了创新的面部捕捉头戴设备（Facial Capture Head Rig），在每个进行“表演捕捉”的演员头上佩戴一套摄像装置。这个头戴装置的核心便是一个离演员面部只有几英寸距离的微缩高清摄像头。它能用广角镜头记录下演员面部最微妙的表情变化，将演员95%的面部动作传送给计算机里的虚拟角色，使得最后由电脑生成的CG角色与真人演员无异。

五、在CG世界中运镜自如

在捕捉好真人演员的表演之后，卡梅隆回到他的工作棚，开始了“没有演员的拍摄”。我们看到卡梅隆举着他开发的虚拟摄像机，在棚里扭来扭去，仿佛一个人在跳舞一般。其实，他是在完成一项十分重要的步骤。

原来，由于《阿凡达》60%的画面都是CG制作的，使得传统实景拍摄的手提摄影、摇臂摄影等设备表现出了很大局限性，而卡梅隆运用自己开发的虚拟摄像机解决了这一问题。使用这个虚拟摄像机，不但可以预览已经结合了演员表演和虚拟场景的画面，还能铺设出导演想要的所有镜头运动。在这个过程中，运动轨迹能够被系统捕捉下来，并合成到后期的画面处理中。依靠这套神奇的设备，卡梅隆使自己在CG世界中运镜自如，让画面呈现出仿佛实拍一般的动感

《阿凡达》再度成为全球票房冠军，卡梅隆和他的《阿凡达》到底有什么魔力？

我认为最大的魔力就是阿凡达这部电影的画面感是非常十足的，而且通过3D技术观看电影能够感受到画面里面真正的情景。自从在我们国家重新上映以来，我已经观看过两遍了，电影票的价格还是比较低的，这部电影所能够展示出来的剧情也是非常优秀的。

卡梅隆作为全世界最厉害的一个导演所拍出来的作品的质量是非常高的，阿凡达和泰坦尼克号都是卡梅隆的代表作品，这两部作品的票房一次是全世界排名第一和第二的位置，可以说卡梅隆是一个非常负责任的导演，而且对于质量的要求是非常高的。

一、卡梅隆对于作品的质量要求是非常高的。

卡梅隆最大的一个优势其实就是对质量的把控要求非常严格，在拍摄作品的过程当中必须要达到非常高的标准，才能够让这个镜头通过，这也是卡梅隆能够拍摄出高质量作品的一个最重要的因素。卡梅隆拍摄作品唯一的目的就是能够让更多的人欣赏到真正的好作品，而不是为了依靠电影作品圈钱，这是卡梅隆和其他烂导演最大的一个区别。

二、电影拍摄的技术是非常厉害的。

好莱坞的电影在全世界范围内都是非常有名气的，之所以会得到很多人的这个，就是因为美国的电影行业是非常发达的，而且电影技术是非常高的，卡梅隆所掌握的电影技术也是非常高的，所以在拍摄每一部作品的时候，都会使用非常先进的电影技术，才能让一部电影获得非常高的质量。

三、所拍摄出来的作品是符合所有人期待的。

其实观察这些电影基本上可以发现一点，卡梅隆所拍出来的作品都是大众喜闻乐见的，而且故事情节也不是太难懂的，能够让观众在观看电影的过程当中对下一个故事情节进行一定的推断，这也是卡梅隆的厉害之处。

卡梅隆的绝大部分的作品我都看过，而且感受到了卡梅隆在拍摄作品当中的良苦用心，其实很多的故事情节都是经过精心设计的，在拍摄的过程当中，卡梅隆能够将很多的作品的故事情节进行完全的无缝连接，这是非常厉害的。卡梅隆的作品之所以能够得到绝大部分人的心声，就是因为卡梅隆对待作品的态度是非常认真的，所以才会获得如此高质量的作品的。

《阿凡达》是怎样拍摄完成的？

使用动作捕捉技术拍摄。而纳美人的皮肤、稀奇古怪的动物由电脑后期CG合成。

动作捕捉技术原理

在运动物体的关键部位设置跟踪器，由Motion capture系统捕捉跟踪器位置，再经过计算机处理后得到三维空间坐标的数据。当数据被计算机识别后，可以应用在动画制作，步态分析，生物力学，人机工程等领域。

扩展资料

CG

随着以计算机为主要工具进行视觉设计和生产的一系列相关产业的形成，国际上习惯将利用计算机技术进行视觉设计和生产的领域通称为CG。

它既包括技术也包括艺术，几乎囊括了当今电脑时代中所有的视觉艺术创作活动，如平面印刷品的设计、网页设计、三维动画、影视特效、多媒体技术、以计算机辅助设计为主的建筑设计及工业造型设计等。

声学式运动捕捉

常用的声学式运动捕捉装置由发送器、接收器和处理单元组成。发送器是一个固定的超声波发生器，接收器一般由呈三角形排列的三个超声探头组成。通过测量声波从发送器到接收器的时间或者相位差，系统可以计算并确定接收器的位置和方向。

这类装置成本较低，但对运动的捕捉有较大延迟和滞后，实时性较差，精度一般不很高，声源和接收器间不能有大的遮挡物体，受噪声和多次反射等干扰较大。由于空气中声波的速度与气压、湿度、温度有关，所以还必须在算法中做出相应的补偿。

《阿凡达》怎么拍摄的

掌握了新一代的3D摄影机，卡梅隆才能拍摄出《阿凡达》这样集大成的作品。

这就是传说中的虚拟摄像机。

每个演员都要戴上一个微型高清摄像头，它能拍下演员最微妙的表情变化。

爆破点1：新一代3D摄影机拍出立体感

如从平面走向立体，这是近年电影革命中最显著的一步。詹姆斯·卡梅隆为了拍摄《阿凡达》，带头研制新一代的3D摄影机，为此他付出了多年的努力，终于将影像拍出立体实感。

早在9年之前，詹姆斯·卡梅隆在他的《深渊幽灵》中试验了一回。随即，他又开发了新的3D眼镜，最后才把这一套成熟技术用到《阿凡达》的拍摄中。

代表场景：地球人在潘多拉星上建立的基地里，那科技感十足的透明笔记本电脑和仪器显示屏凸显在银幕前方，地球人高层玩耍的高尔夫球朝观众迎面滚过来。

爆破点2：预览让拍摄成本大降特降

《阿凡达》60%的画面都是全CG效果，跟从前任何一部特效大片相比都显得数量惊人，如果导演布置的每一个特效镜头都等特效部门完成，那么拍到猴年马月《阿凡达》都拍不完，如果导演不满意推倒重来，成本将成倍增加。

为了节省时间和金钱，卡梅隆用上了一种虚拟摄影机，这边厢拍摄完真人表演，那边厢就能准确地对最后的成片进行预览，即可以让导演在同一个监视器上看到演员的动作与电脑特效的渲染效果。这项预览技术同时成为卡梅隆降低成本的最得力法宝，否则《阿凡达》拍摄经费远远不止3亿美元，同时这项技术也令近年特效电影成本大降特降。

代表场景：地球人杰克化身为克隆纳威人，和潘多拉星土著纳威公主奈蒂莉在雨林中穿行，他们身边就是奇异的植物，杰克伸手去触碰螺旋状的单片叶子，该叶子马上收缩起来。

爆破点3：升级“动作捕捉”技术

将真人表演贴到电脑画的背景中，往往不够真实，为此詹姆斯·卡梅隆升级“动作捕捉”技术。与其他影片不同的是，《阿凡达》还用上了100多部摄像机来帮忙完成“动作捕捉”。《阿凡达》的演员在拍摄时，除了照例要穿上布满捕捉点的紧身衣裤外，他的面前还架设有一套“协同工作摄影机”，一共多达140部数字摄影机全部对准这个演员，形成一个捕捉舞台，专门拍摄从演员身上反射过来的光线，将这些数据传输到电脑中，从而构成整个特效镜头。

代表场景：为了到达翼兽所在的悬浮山，杰克一路经过浮石、吊桥、瀑布，真实得好像有水珠溅到他的脸上，这些背景都是通过电脑贴进镜头里的

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